施隆多夫的30多部作品中，超過1/3都是二戰(zhàn)題材。問及為何如此鐘愛二戰(zhàn)和納粹題材，他笑稱：“拍攝《海的黎明》時(shí)，我女兒曾經(jīng)問我為什么沒完沒了地拍戰(zhàn)爭(zhēng)，其實(shí)很多德國(guó)人想遺忘那段不光彩的歷史。我拍的時(shí)候也會(huì)感到難過，但這些電影是一種紀(jì)念，我們要記住戰(zhàn)爭(zhēng)中的普通老百姓，他們發(fā)揮出了人性最勇敢、善良的一面。
“我用電影講戰(zhàn)爭(zhēng)也是在講人性。”
談到題材，他透露剛?cè)胄袝r(shí)最想拍喜劇，但至今都沒有拍成，“但是你們看我的自傳時(shí)，會(huì)看到我幽默的一面。有些讀者說，這導(dǎo)演的電影那么沉重，其實(shí)是一個(gè)很幽默的人呢，有點(diǎn)矛盾。”現(xiàn)場(chǎng)他也顯示出幽默的一面，不時(shí)開個(gè)玩笑或講些生動(dòng)的小故事活躍氣氛。
有骨氣不拍商業(yè)片
施隆多夫擅長(zhǎng)拍攝藝術(shù)片，他坦言自己不愛拍商業(yè)片，也沒有電影公司找他拍商業(yè)片。他曾在美國(guó)呆過一段時(shí)間，他強(qiáng)調(diào)當(dāng)時(shí)去的是紐約，而不是好萊塢，“好萊塢擅長(zhǎng)拍商業(yè)片，而紐約喜歡拍獨(dú)立片。”他調(diào)侃說，“好萊塢的制作人見到我跟見了鬼似的，他們的鼻子很靈，老遠(yuǎn)就能聞出你是什么類型，我不是他們想要的。”他直言絕對(duì)不會(huì)拍恐怖片或獵奇片，“我愿意拍正常人和正常生活，平凡的事情中能流露出不平凡的感動(dòng)。我不會(huì)去拍好萊塢電影，就像不能請(qǐng)鋼琴家去演奏打擊樂。這是我們知識(shí)分子所堅(jiān)持的骨氣。”
施隆多夫直指現(xiàn)在的好萊塢電影看不到民族性，“在上世紀(jì)三四十年代，美國(guó)的片子帶有強(qiáng)烈的美國(guó)民族烙印，現(xiàn)在好萊塢片子變成多元化、全球化的色彩，看不出任何民族的東西。但是這個(gè)全球化藝術(shù)是很難做好的，因?yàn)樗囆g(shù)來自于靈感，而靈感跟地域相關(guān)聯(lián)，你不可能從無緣故的全球化中取得什么靈感，只有和你生活有點(diǎn)滴關(guān)系的才能產(chǎn)生靈感。”他認(rèn)為，只有人們親身感受的事情，其他國(guó)家的觀眾才能理解。
對(duì)中國(guó)電影很樂觀
這是施隆多夫第一次來中國(guó)，他形容感覺像《鐵皮鼓》里的小奧斯卡。他解釋說：“因?yàn)橹袊?guó)太大了，我感到非常渺小，就像小奧斯卡一樣。《推銷人之死》的作者阿瑟·米勒曾經(jīng)說過，每個(gè)美國(guó)人在床上醒來的時(shí)候，都會(huì)覺得國(guó)家太大了，自己太渺小了。所以說，小國(guó)的公民常常比較自大，覺得我是老大愛怎么做怎么做。但像美國(guó)、中國(guó)，與國(guó)土相比，人太渺小。我難以想象，在一個(gè)13億人口的國(guó)家中，做一個(gè)公民是什么樣的感覺。”
施隆多夫的妻子是一名漢學(xué)家，此次也隨夫一起來到中國(guó)。問及對(duì)于中國(guó)的印象，施隆多夫笑稱：“你們可以對(duì)我的夫人做一個(gè)訪問。因?yàn)槲业恼J(rèn)知都很瑣碎，都是從我夫人那獲得的二手貨。而對(duì)于藝術(shù)家來說，親身體驗(yàn)非常重要。”對(duì)于中國(guó)電影，他抱著樂觀的態(tài)度：“這兩天在中國(guó)我碰到了很多熱愛電影的年輕人，他們對(duì)電影特別癡狂，這種能量是不可能輕易消失的，所以我很看好未來的中國(guó)電影。”
□施隆多夫簡(jiǎn)介
施隆多夫1939年3月31日生于德國(guó)，曾追隨法國(guó)電影前輩大師雷諾阿、梅爾維爾、路易·馬勒等，因此作品中常流露出法國(guó)風(fēng)味。他從1966年開始當(dāng)導(dǎo)演，處女作《少年托萊斯的迷亂》預(yù)示了新德國(guó)電影的覺醒，是德國(guó)新電影運(yùn)動(dòng)四杰之一。1979年拍攝的《鐵皮鼓》獲得第32屆戛納電影節(jié)金棕櫚獎(jiǎng)和第52屆美國(guó)奧斯卡最佳外語片獎(jiǎng)，對(duì)世界電影影響深遠(yuǎn)。他的大多數(shù)作品以關(guān)注德國(guó)當(dāng)代社會(huì)現(xiàn)實(shí)和改編文學(xué)作品的電影見長(zhǎng)，注重劇本創(chuàng)作，有著深厚的文學(xué)功底。（中新網(wǎng)）